Escuela de Cine AMCI

Egresado de la carrera de Ciencias de la Comunicación (UIC). Becario del Sundance Institute y dos veces becario de IMCINE.  Ha impartido clases en la Maestría de Guionismo (UIC).  Es Guionista del largometraje ‘El Último Evangelio’, dirigido por Juan Carlos Valdivia. 

Comunicóloga, graduada con Honores por la Universidad Iberoamericana, con diploma en Art Studies por The London Institute en el Reino Unido y diploma sobre Cultura de Paz y Perdón por la Universidad Iberoamericana en México y Fundación para la Reconciliación en Colombia. Por más de diez años ha abordado temas sociales y culturales desde el ámbito literario, audiovisual y académico. Se especializa en Perspectiva de Género, Interculturalidad y Cultura de Paz. Ha trabajado como guionista, investigadora, productora y asistente de dirección en radio, cine y televisión; así como en documentales galardonados a nivel nacional e internacional. Es docente en la Universidad de la Comunicación y capacitadora para varias instituciones.

Estudió Literatura Latinoamericana en la UIA, Guionismo Cinematográfico en el CCC, Creación Literaria en la Escuela de Escritores de la SOGEM, el Centro de Creación Literaria Xavier Villaurrutia del INBA y Editorial SM, así como el Seminario “Story” de Robert McKee. Se desempeña como guionista de cine y televisión, poeta y dramaturgo. Ha escrito contenidos para OnceTV México, Nickelodeon, TV UNAM, Televisa, Canal 22 y Estrella TV, transmitidos en México, E.U.A. y Latinoamérica. Cuenta con 2 cortometrajes, 3 largometrajes en pre-producción y uno independiente de recién estreno: “Baktun”, de Bruno Cárcamo Arvide. Ha publicado en las revistas Quién, Cinemanía y en diversas antologías poéticas.

Pasante de la Licenciatura en Artes Visuales impartida en la ENAP, UNAM. Diseñador de producción de la película “Princesa” Una historia verdadera, dirigida por Óscar Blancarte; Escenógrafo del pabellón de Bonafont para el parque de diversiones Kidzania Cuicuilo; Ambientador del Nacimiento más grande del mundo.  Trabajó con Willy Sousa en la etapa Michoacán y Sureste de la República Mexicana para la SECTUR.  Participó en el rodaje de “El Violín” dirigida por Francisco Vargas; trabajó en la filmación de “Babel” dirigida por Alejandro González Iñárritu, cuyo diseño de producción corrió a cargo de Brigitte Broch. Dirigió arte en el video “Déjalo ir” de Benny Ibarra. Otro ejemplo de su trabajo es “La mano de Obregón”.

Actor, director, escritor, músico, flautista, guitarrista, pianista, arreglista, compositor y docente. Nacido en una familia artística, hijo de los actores Mara Ybarra y Eduardo López Rojas los cuales le inculcaron la disciplina y exigencia necesarias para esta carrera. Desde los once años se ha dedicado de manera profesional al teatro y desde los diecisiete a la música.  Su vida es el arte y estudió siete años en CEDART (Centro de Educación Artística) plantel Diego Rivera y la Licenciatura en Teatro en la Universidad Veracruzana. Cuenta con experiencia en obras teatrales cómicas, dramáticas y experimentales y en grupos musicales de diversos géneros, pasando por el rock, tropical, electrónico y folklórico.  Es creativo, constante, entregado, cooperativo, propositivo, no se rinde fácilmente y siempre está dispuesto a aprender  nuevas cosas.  Su sueño es tener su propia compañía artística y generar espectáculos grandes, para poder presentarlos en varias partes del mundo y representar a México en festivales culturales.

Actor. Creador escénico. Cursó estudios en teatro en el Centro Morelense de las Artes y realizó la carrera en Actuación por la Casa del Teatro.  Como actor ha participado en más de una docena de montajes como “Los que soñé ese día que me quede dormido bajo el puente” de Antonio Zúñiga, dirección de José Alberto Gallardo; “Industrial” escrita y dirigida por José Alberto Gallardo; “Disección de un Crimen” versión libre de “Acreedores” de Strindberg, dirigida por Gabriel Vera; “Sonríe” de Isaac Velasco, dirección de Juan Carrillo; “Después de Afeitarse (DinnerAftershave)”, creación e interpretación de Aurora Ares y Enrique Marín; “Imágenes del Extravío”, dirección de Alicia Zárate; “Miedo a la Verdad”, dirigida por Bruno Almaraz; “Los Caracoles Estresados” de Luis Ayhllón, dirección de Aída Andrade; “Rebelión” de Antonio Zúñiga, dirigido por Eric; “Carajo, Malena” de Zaria Abreu e “Interiores” de Woody Allen bajo la dirección de José Caballero; y “Los Negros Pájaros del Adiós” de Oscar Liera, dirección de Esther Orozco, entre otras. En cine ha sido dirigido por Eva López Sánchez, Jonathan Ostos y Francesco Taboada.  En televisión participó en la serie histórica de Televisa “El Encanto del Águila, bajo la dirección de Gerardo Tort. También tiene en su haber más de 50 performances, instalaciones, e intervenciones urbanas entre las que destacan los performance del grupo de teatro La Nave y “Personal Installation” del artista austriaco ManfredGrübl.  Se ha presentado en varios festivales entre los que destacan el VIII Festival Iberoamericano de Teatro Cumbre de las Américas 2012 en Mar del Plata, Argentina; las XX Jornadas Internacionales de Teatro Latinoamericano en Puebla; el XXXVI Festival Internacional Cervantino en Guanajuato; la Sexta Muestra Nacional de Teatro de Toluca; y la III Cirkonvención Mexicana, entre los más representativos.  También se desarrolla en la gestión cultural, la dirección, la crítica y en la pedagogía teatral manteniéndose en constante diálogo artístico con la sociedad que representa.

Doctor en Filosofía por la Universidad Complutense de Madrid con la tesis “Imagen fotográfica y representación”; trabajo en el que continuó el proyecto por el que obtuvo el diploma DEA en la misma institución y en el que explora la fotografía como fenómeno cultural y analiza su capacidad y sus estrategias comunicativas, desde una perspectiva histórica, crítica y semiótica. Desde 2010 se ha desempeñado como investigador y guionista en diversas series documentales para OnceTv México y algunos largometrajes de ficción. También ha colaborado con el programa de radio ARTE MX en CODIGO CDMX y RADIO UAM (94.1 FM) a cargo de la sección de cine “El ojo crítico”. Es profesor de fotografía en la Academia de Artes Visuales (AAVI) donde es miembro fundador del Seminario teórico y donde también se desempeñó como Director Académico. Recientemente fungió como coordinador del seminario en línea “La construcción del mundo y los mecanismos de su representación fotográfica” en “17, Instituto de Estudios Críticos” y ha sido profesor de Guión de ficción en la Escuela veracruzana de cine “Luis Buñuel”, Estética, espacios interiores y cine, en el Master de Arquitectura de Interiores en la Universidad Anáhuac, y ha impartido cursos monográficos de Teoría fotográfica contemporánea, Semiótica del cine, Posmodernidad y arte, Existencialismo, Nihilismo, Fotografía Digital, Historia del cine, Historia de la filosofía, Apreciación cinematográfica y Filosofía del Arte, entre otros. Asimismo, colaboró como guionista en los largometrajes de ficción “El peluquero romántico” y “La mañana no comienza aquí”; ha escrito y producido varios cortometrajes por los que ha recibido reconocimientos como mención honorífica en el “IV Concurso Nacional de Guiones de Cortometraje” (IMCINE 1998); tercer lugar en el “VI Concurso Nacional de Guiones de Cortometraje” (IMCINE 2000); y mención especial en el “I Concurso Cinescribir no hay cine” (2002). Es guionista del cortometraje “Juego de manos”, selección oficial de la Berlinale (2004). Ha participado en diversas pláticas y conferencias entre las que destaca el “Encuentro de críticos e investigadores” organizado por Photoespaña Trasatlántica, en el Centro Cultural España en México. Fue columnista en la desaparecida revista Superego, a cargo de la Sección de cine y colaborador en la Sección de Arte. Es egresado de la licenciatura en Filosofía por la Universidad Iberoamericana. Ha realizado estudios sobre “Iconografía de la Plástica del siglo XX”, “Narrativa Latinoamericana”, “Crítica cultural y pop-modernidad”, “Literatura y sus alrededores”, “Apreciación cinematográfica”, “Historia del cine”, “Estudios de arte” y “Arte contemporáneo”. Realizó estudios de fotografía en el Centro Cultural de Arte Contemporáneo y formó parte del Taller Fotográfico “Imagen Latente”. Ha participado en diversas exposiciones colectivas desde 1996 a la fecha.

Actor y Director escénico profesional con una amplia trayectoria teatral desde el año 1985, además de experiencia en televisión, cine, radio y doblaje. Estudio en la Escuela de Iniciación Artística del Conjunto Cultural Ollin Yoliztli; donde curso, teatro, danza contemporánea, historia del arte e historia de la música. Talleres y cursos con Teatro Línea de Sombra, CONACULTA, Patrice Pavis, Sandra Félix, Leticia Jimeno, Juan Felipe Preciado y Héctor Azar. Ingresa al doblaje de voz en 1988 y es mejor conocido por haber contribuido con su voz para Mu de Aries y Máscara de Muerte de Cáncer del Anime Saint Seiya (Caballeros del Zodiaco), Happosai en Ranma ½ y Rolf en la serie animada Ed, Edd y Eddy. En series por ser la voz de Tommy Oliver desde Power Rangers: Zeo hasta Power Rangers: Turbo. En la actualidad es la voz de Bob Bulmer el anfitrión de "Restaurantes extraños", y de Enzo Miccio en el reality italiano: "Come ti vesto".

Fotógrafo y Realizador con más de 15 años dedicado a la fotografía.  Sus fotos de viajes han sido publicadas en más de 30 revistas de México, E.U, Colombia, Finlandia y España. A lo largo de 7 años realizó el texto y las fotos para algunos de los artículos centrales de las revistas “Escala” y “Clase Premier” de Aeroméxico, trabajo con el cual tuvo la oportunidad de viajar en varias ocasiones a todos los destinos nacionales e internacionales de dicha aerolínea.

Directora cinematográfica con experiencia en largometrajes, documentales y publicidad. Estudió la Maestría en Dirección Cinematográfica en American Film Institute, Estudios Cinematográficos en el CUEC y el Diplomado en Guionismo de la SOGEM. Fue becaria de Fullbright-García Robles, becaria del FONCA. Fue nominada al Ariel de Plata por el cortometraje de ficción “Mamuth” y ganó el 1er. Festival Cuadro 2005 y el Festival Todo el Cine a las Calles con el documental “El Alebrije Creador”. Actualmente se dedica a la producción, a la realización y a la docencia universitaria.