Escuela de Cine AMCI

Egresado de New York University, Director y Fundador de la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes AMCI y del International Institute of Film & Acting en Hollywood, California. Es titular de la materia de Negocios Fílmicos en la AMCI. A través de su empresa productora Araneda Films es Productor Ejecutivo de la película “Llamando a un Ángel”, distribuida por Buenavista y Productor de “La Muerte en Tepoztlán”, co-producción con Polonia. Como distribuidor ha colocado “Acción en Movimiento” en cines y T.V. En cortometraje es Productor Ejecutivo de “El Show del Vampiro”, corto más visto en la historia del cine en México con 9’000,000 de espectadores proyectándose previo a Spider Man II. Director, Productor y Guionista del cortometraje “Sugar Candy”, primer cortometraje en 3D acción viva en Latinoamérica que se proyectó previo a Star Wars 3D. Su proyecto más reciente es el largometraje de horror “Alicia´s Dream” (El Sueño de Alicia) con el cual incursiona al mercado internacional trabajando con los jóvenes actores de Hollywood Paige Sturges y Kyle Colton. En Alicia´s Dream es co-guionista, productor, director y distribuidor del proyecto, el cual se estrenó en México en salas comerciales el 22 de Septiembre.

Estudió actuación en talleres de Casazul como el de Teresina Bueno, Rodrigo Cachero y Guillermo Ríos. También tomó clases con Marco Antonio Silva. Ha trabajado en películas como “Borderland”, “Año uña” y “Perras”. En televisión ha participado en “Capadocia”, “Drenaje profundo”, “Mientras haya vida” y “El Alma herida”. En teatro trabajó en “Perras”, “Historias puercas” y “El día en que México ganó en mundial”.

Egresado de la Licenciatura en Comunicación Audiovisual por el Claustro de Sor Juana. Especializado en Gestión Cultural y Difusión Cinematográfica.

Originario de Ciudad Juárez, Chih. Empezó su formación en el diplomado de Arte Dramático en la Escuela de Teatro de la Facultad de Filosofía y Letras, y en la Facultad de Artes Escénicas de la UANL, en Monterrey N.L., extendiendo su especialización teatral en el Odin Teatret NordiskLaboratorium en Holstebro, Dinamarca con Eugenio Barba, Roberta Carreri, Julia Varley, Iben Rasmussen y Augusto Omolú. Continúa su preparación en Casazul con Teresina Bueno -Actuación y Realismo; Monólogo, Marco Antonio de la Parra -Dramaturgia de la Imagen y en Los Angeles Performing Arts Conservatory con Natalia Lazarus -Técnicas Norteamericanas de Actuación (Meisner, Adler y Strasberg). Ha sido dirigido por Noé Santillán-López, Gabriel Retes, Mar Saura, Alfonso Pineda Ulloa, Lilo Vilaplana, Antti Tuomas Seppänen y Mariano Ardanaz en varios comerciales y series de Televisión: Kipatla (2015) 2da Temporada, como "Gustavo", con Paloma Woolrich e Ianis Guerrero, CanalMéxico; El Capo/Perseguidos (2017) Telemundo/Imagen Televisión (personaje: "Claudio", a lado de Plutarco Haza, Mauricio Islas y Gerardo Taracena); Muy Padres (2017) Imagen Televisión (personaje: "Esposo de Maritey", con Dulce María y Betty Monroe), e interpretando al "Agente Artemio" para la serie El Infiltrado (2018) Telemundo/Netflix, Machete Films/Animal de Luz. En Cine participó en la película "Cuatro Lunas" (2014) Dir. Sergio Tovar Velarde, con el personaje de Leonel, y ha colaborado en más de 70 cortometrajes, destacando: "A Mesa Ferida" (2012) Dir. Marcos Barbosa, Portugal/México (Selección Oficial: Roma Film Festival, 2012/Mostra Internacional de Cinema Independiente, IndieLisboa, 2013); "Cuando seas grande" (2015) Dir. Laura López, Universidad Anáhuac (Selección Oficial: Canne´s Shortfilm Corner, 2015); "Boda Negra"(2017) Dir. Rafael Almazán Ochoa, Universidad Iberoamericana (Selección Oficial: Cine Más+The San Francisco Latino Film Festival, Pachuca Film Fest VI, Mórbido Film Dear, ShortsMéxico XII, 2017), "En Vida"(2017) Dir. Claudio Laparade, AMCI (Selección Oficial: Tenebra Film Fest, Dantsu Film Fest, Macabro FICH 2017) *Nominado como mejor Actor XXIVAniversarioAMCI*, "Corazón Robado"(2017) Dir. Sasil Echeverría, Collective Crew (Selección Oficial: Festival Internacional de Cine de San Luis Potosí, FICSLP 2017).

Obtuvo la Licenciatura de Periodismo y Medios de Información; y la Maestría en Ciencias de la Comunicación, con especialidad en Tecnologías de la Información y Comunicación Internacional en el Tecnológico de Monterrey. Su desarrollo como investigadora especializada en jazz, desde distintas disciplinas (musicología, crítica, historia y estudios culturales); sumado a su desempeño en medios digitales, académicos y televisión, le merecen el título de crítica de jazz. Es conocida principalmente por ser la creadora del primer medio de crítica de jazz en México: Bop Spots: To Be Bop is To Be (bopspots.com).

Licenciado en Diseño Gráfico por la UIC, con maestría en Ilustración por el Centro Universitario de Mercadotecnia y Publicidad. Se ha desarrollado profesionalmente como diseñador y líder de proyectos en agencias de publicidad a cargo de cuentas como: Domecq, Disney, Lotería Nacional, Mundial Corea-Japón 2002, Juegos Olímpicos Sidney 2000, Nabisco y Revlon. Fundador de la empresa de diseño La Maroma, con cuentas como: AAA, AG Express, Grupo Salinas, Iusacell, Kellogg’s, McGraw Hill y TV Azteca, entre otras. Se ha especializado en Identidad Corporativa, Naming, Branding, Diseño de Personajes, Ilustración, Diseño Editorial y Digital (e-books y websites). Ha sido maestro de distintas asignaturas relacionadas con el diseño gráfico en la Universidad Intercontinental, el Centro Avanzado de Estudios en Comunicación, en Centro, en la Escuela de Periodismo Deportivo José Ramón Fernández y en el Colegio de Imagen Pública. Actualmente tiene un estudio creativo llamado Zona de Guerra y es consultor en comunicación visual para ACT AD Coaching & Training.

Crítico de cine y reportero cinematográfico nacido en la Ciudad de México. Egresado de la carrera de Ciencias de la Comunicación por parte de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la Universidad Nacional Autónoma de México. Ha fungido también como editor de revistas independientes, organizador de cineclubes, locutor, jurado para diversos festivales de cine, así como analista departamental y programador televisivo.  Actualmente escribe para la revista Indie-Rocks!, además de colaborar en los sitios electrónicos Revista Cinefagia, Revista Encuadres, Tomatazos y F.I.L.M.E. Adicionalmente, participa regularmente en la sección El Rincón del Criticón, del programa radiofónico Filmofilia, que se transmite los sábados de 11 de la mañana a las 12 del mediodía por Grupo Fórmula en el 1500 de AM.

Cineasta de profesión, egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC UNAM) (1985-1991). Se especializó en guión, edición y dirección de cine. Sus primeras experiencias fueron como asistente de dirección en documentales filmados en cine, y como realizador y editor de más de 75 programas de TV cultural. Imparte desde 1994 talleres, cursos, cátedras y conferencias de cine entre otros para: Tec de Monterrey, Unitec, IPN, SOGEM, Unicach, UAG, UAEM, CUEC-UNAM, IMCINE y Procine. Es productor y director independiente de cortometrajes filmados en cine y video, los cuales han recorrido innumerables festivales, logrando distinciones en Huesca, Valdivia, Biarritz, Los Ángeles, Palm Springs y Guanajuato entre otros. “La mitad del mundo” (2009) es su ópera prima, la Academia Mexicana de Ciencias y Artes Cinematográficas nominó la película en 4 categorías: Mejor actor, Coactuación femenina, Vestuario y Ópera Prima a Jaime Ruiz Ibáñez. Es Miembro Honorario de la Academia Mexicana de Ciencias y Artes Cinematográficas desde 1991 a la fecha; a partir de 2001 es convocado cada año a visionar todas las películas inscritas para hacer las ternas finales de cada año al premio Ariel, asimismo vota para la película que va a los GOYA y al premio OSCAR.

Profesional creativo y analítico; productor y director de Televisión de espacios informativos conducidos por Luis Cárdenas en MVS Noticias; de Javier Alatorre, Raúl Sánchez Carrillo y Ana María Lomelí en TV Azteca; de Armando Guzmán en Azteca América en Washington DC, EE UU; y de Hannia Novell, Paulina Sodi, Pablo Hiriart y Oscar Mario Beteta en Proyecto 40.  En la Secretaría de Gobernación trabajó como productor y coordinador del pool de prensa del Secretario de Gobernación Francisco Blake Mora; y en Cepropie (área de seguimiento presidencial de la misma secretaría) como productor y coordinador de eventos del Presidente Felipe Calderón.  En 2001 fue productor de campo en Pakistán y Afganistán y en 2002 en Bagdad, Iraq.  También ha participado en transmisiones especiales como coordinador y productor de enlaces en vivo y despachos informativos vía satélite desde: Cancún, Quintana Roo Cobertura especial Huracán Wilma (2005); Roma, Italia: Transmisión especial en vivo “Beatificación de Santos Mexicanos” (2000); Nueva York, EU: Transmisión especial en vivo llegada del “Nuevo Milenio” (1999).

Productor y Consultor Creativo. Titulado por la Universidad Intercontinental en la licenciatura en Ciencias de la Comunicación. En 2004 se posiciona en el medio del cine y la publicidad como creativo y director en las áreas de Film, Video; Diseño y Animación para la empresa Fix Comunicación, realizando más de 700 campañas publicitarias para películas como Troya, Batman, 300, Harry Potter, El Señor de Los Anillos, Matrix Revoluciones, por mencionar sólo algunas.  1er. Edición en trailer: Película “La Última Noche” del director Alejandro Gamboa. En 2009: Gana Golden Trailer Award por Mejor Trailer de Drama Extranjero con la película “Arráncame La Vida” y Gana un Webby Award por mejor serie web de Drama con “The Ten Commandments Of La Vida Loca”. En 2010: Gana un Golden Trailer Award por Mejor Trailer de Acción Internacional para la película “Sólo Quiero Caminar”. En 2011: Funda Art Kingdom empresa especializada en desarrollar estrategias de lanzamientos en entretenimiento. En 2012: Nominación a Mejor Trailer De Romance Extranjero en los Golden Trailer Awards por el trailer de “El Cielo En Tu Mirada”. Mismo año que inicia su faceta como docente en la Universidad Intercontinental dando materias como PostProducción, Análisis Cinematográfico, Producción de Video y Cine.  En 2013: Gana en la categoría de Mejor Trailer de Romance Extranjero con “The boy who smells like fish” (El Niño Que Huele A Pez). En 2016 Coproduce la película “Lo Que Podríamos Ser” del director Javier Colinas (México), es Productor Asociado de “El Alien y Yo” (México) y Logra Nominaciones en los Golden Trailer Awards por el Trailer de “Rumbos Paralelos” y “Enamorándome de Abril”.  Productor de la película “Escuela para Seductores”; por lanzarse en salas comerciales. En 2017: Por primera vez logra la nominación a Mejor poster de Romance con “Estar O No Estar” que compitió contra el póster de la película “La La Land”.  En 2018 Gana el Golden Trailer Award en la categoría de mejor Documental Extranjero con “La Libertad del Diablo”.