Escuela de cine AMCI

Estudió Historia en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Ha colaborado en publicaciones enfocadas en el movimiento estudiantil de 1968 y en los servicios de inteligencia en México. En su desempeño como investigadora elaboró el instrumento de consulta del Fondo Gobernación, sección Investigaciones Políticas y Sociales 1920-1982. En 2005 prologó “El indio que mató al padre Pro”, libro del periodista Julio Scherer García. Con el texto Bucareli 113 los orígenes de la censura cinematográfica en México, colaboró con la revista Estudios Cinematográficos editada por el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC).

Pasante de la Licenciatura en Artes Visuales impartida en la ENAP, UNAM. Diseñador de producción de la película “Princesa” Una historia verdadera, dirigida por Óscar Blancarte; Escenógrafo del pabellón de Bonafont para el parque de diversiones Kidzania Cuicuilo; Ambientador del Nacimiento más grande del mundo.  Trabajó con Willy Sousa en la etapa Michoacán y Sureste de la República Mexicana para la SECTUR.  Participó en el rodaje de “El Violín” dirigida por Francisco Vargas; trabajó en la filmación de “Babel” dirigida por Alejandro González Iñárritu, cuyo diseño de producción corrió a cargo de Brigitte Broch. Dirigió arte en el video “Déjalo ir” de Benny Ibarra. Otro ejemplo de su trabajo es “La mano de Obregón”.

Originario de Culiacán, Sinaloa. Realiza estudios formales como Licenciado en Arquitectura y Maestro en Cine documental en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM); y complementa su formación como guionista, productor y director en el Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica y el Instituto Sinaloense de Cultura. También la complementa de manera práctica en programas de televisión y varios proyectos cinematográficos de cortometraje, videoclip y largometraje, en donde realiza labores de producción, dirección y guión.  Termina su primer cortometraje a los 16 años: “Ale”, el cual participa en el Festival El Cine a las Calles, y a los 20 años realiza su primer largometraje como director, guionista y productor: “El Silenciador”, que participa en los Festivales de Mazatlán, Monterrey y El Festivalito en Islas Canarias. La película es distribuida a nivel internacional por la empresa Quality Films. Concluye un proyecto muy personal en 2013 que lleva por nombre “Tres”, cortometraje que se exhibió en distintos festivales nacionales e internacionales y que tuvo mucha presencia y gran aceptación en la ciudad de Nueva York. Uriarte hizo labores de dirección, guión, producción y montaje. Actualmente se encuentra realizando guiones a la par de otros guionistas para videohomes, así como realizando su segundo largometraje, el documental “Un día 28 de Enero”, que cuenta con la coproducción de Canana, la revista Proceso y el diario Noroeste; además prepara el cortometraje “Cuatro” en coproducción con el Instituto Municipal de Cultura de Culiacán, del cual es becario.  Desde hace cuatro años, se desempeña en la labor académica como Coordinador Académico de la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes, así como profesor de las asignaturas: Dirección de Cine de Autor, Dirección de Actores y Estilos y Dirección Cinematográfica.

Actor, maestro y coreógrafo de combate. Miembro y fundador de la Escuela Mexicana de Combate Escénico, EMCE. Egresado del Centro Universitario de Teatro, UNAM. Cursó la especialización en Combate Escénico (Stage Combat) en la London Academy of Music and Dramatic Art, (LAMDA) en Londres, Inglaterra; obteniendo el grado máximo de reconocimiento por parte de la British Academy of Dramatic Combat en el 2003.  En  el 2010 estudió el curso de Esgrima Escénica con el maestro en armas Jesús Esperanza en Madrid, España. Es coreógrafo de combate para series de televisión en TV Azteca; en largometrajes y cortometrajes, y en más de 50 puestas en escena profesionales, colaborando con la Compañía Nacional de Teatro y OCESA Teatro producciones, entre muchas otras. Ha dirigido la Noche de Combate por ocho años consecutivos. Es maestro de la materia de Combate Escénico en el CUT, en el CEFAT de TV Azteca; en CasAzul, en la Escuela Superior de Artes de Yucatán ESAY, en el Tecnológico de Monterrey campus Mty., en la Universidad Autónoma de Zacatecas, además de cursos continuos para distintas compañías e instituciones. Cursó el Posgrado en Pedagogía Teatral impartido por el AKT-SENT de Alemania, en conjunto con el Centro Universitario de Teatro de la UNAM y el INBA, como parte del proyecto “The new face of Acting Teachers” A European – Mexican Master Programme Theatre Training; WTTL. Como parte de su propuesta de tesis impartió el seminario From the Sword to Word, en Bröllin, Alemania, en el 2013; en México lo ha impartido en Puebla y en Mérida, Yucatán, en el 2014.

Actriz egresada de la Carrera de Argos Casazul y de la Licenciatura en Comunicación de la FES ACATLÁN de la UNAM. Ha sido parte desde el 2006 de distintos proyectos cinematográficos entre los que se encuentran “Obscura Seducción”, “El Viaje de Teo”, "En Donde Chocan las Olas", "La Cruel invención del tiempo" y más de 20 cortometrajes. En televisión de distintos programas unitarios, telenovelas y series como "Historias Delirantes" para E.U. y  más de 15 novelas entre ellas "La Impostora" , "Sexo Débil", "Los Miserables", "Punto de Giro" de Mundo Fox, "Señora Acero" y "Perseguidos", entre otras. Recientemente en la serie "Real Rob" 2da temporada de Rob Schneider en Los Ángeles. En teatro ha participado en distintos obras de teatro desde hace 20 años; entre las que se encuentran: "Petición de mano" de Anton Chejov, "El Ruiseñor y la Rosa" de Oscar Wilde, "La Noche dividida" de Paloma Pedrero, "Sangre" de Sergei Belbel, "El viaje de Los Cantores" de Hugo Salcedo, "Café Descafeinado" de Antón Araiza, participando también en la primera temporada de Teatro en Corto, entre otras. Ha sido parte activa de distintos laboratorios de cine involucrándose en la producción, escritura de guión y dirección de cortometrajes. En 2016, produjo tres cortometrajes estrenándose dos de ellos en el Festival de cine de terror y fantasía FERATUM en Tlalpujahua, Michoacán. Desde el 2006 se ha desempeñado como jefa de casting estando a cargo de la selección de talento para distintos proyectos como cortometrajes, comerciales, videos internos y largometrajes para distintas Casas Productoras.

Estudió la carrera de Historia en Filos/UNAM (2005), enfocándose siempre a materias relacionadas con el arte. Durante esos años publicó “Musmé” (Antología de Cuento y Poesía, 2004). Posteriormente, egresó del CUEC/UNAM (2012) como Cineasta con especialidad en Dirección de Arte. Como guionista y realizadora sobresale su cortometraje “Un día común”, Selección Oficial del FICG (2011). Como Directora de Arte destaca su labor en el cortometraje “Corre sin mirar atrás” (Selección oficial: FICG, FIGG, Havanna Film Festival, etal). Posteriormente ha dirigido el arte en largometrajes como “Mente Revólver” y realizado las lúdicas recreaciones de época en el documental “La Historia Negra del Cine Mexicano”. También cuenta con una amplia experiencia en producciones publicitarias, en donde también realiza dirección de arte.

Licenciada en Comunicación (UIA) y Maestra en Publicidad (CADEC). Estudió el doctorado en Ciencias y Humanidades (UADEC-UNAM) con la especialización en Ingeniería Social. Generó y coordinó el programa de Maestría en Guionismo en la Universidad Intercontinental (1998), primer posgrado del tema en toda América Latina. Se ha dedicado a la docencia y a la investigación desde el 2006 y ha dirigido programas académicos en varias instituciones: la Escuela de Comunicación de la Universidad Intercontinental (1999-2006), de la Maestría en Guionismo y, actualmente, es Coordinadora Académica del Centro Avanzado de Comunicación Eulalio Ferrer CADE, responsable de la Cátedra Eulalio Ferrer. Ha laborado en áreas de promoción, publicidad y capacitación empresarial. Es miembro del Consejo Técnico de CENEVAL y de la Red de Estudios en Comunicación REDECOM. Su trabajo de investigación se ha relacionado con la publicidad y el estudio de las audiencias, la intervención estratégica y los efectos sociales de los medios de comunicación. De entre sus textos publicados: “La comunicación como ciencia aplicada” (www.geocities.com/comunicologiaposible), “La comunicación como ciencia aplicada a las relaciones interpersonales” (www.geocities.com/comunicologiaposible) y Coautora del libro Comunicometodología. Intervención social estratégica. Macías y Cardona, 2007. UIC. México.

Actor profesional con más de 10 años de trayectoria. Egresado del colegio de literatura dramática y teatro por parte de la UNAM con la especialidad en Actuación. Ha participado  en teatro, con directores como: Juliana Faesler, Clarissa Malheiros, David Hévia, Alberto Villareal, Carlos Corona, Carolina Politi, entre otros. En compañías como: “La máquina de teatro”, “Carro de comedias”. En cine, con directores como: Everardo Gout, Alonso RuizPalacios, Gael García Bernal, Carlos Bolado, Humberto Hinojosa, Mariana Chenillo, Sebastián del Amo, entre otros. Ha tomado cursos con maestros como: Luís Mandoki, Mónica del Carmen, Norma Angélica, Armando Mora, Tadashi Endo, Natalia Beristain, Muriel Ricard, entre otros.

Artista visual con estudios que van de la Comunicación y la Criminalística, hasta el modelado en 3D, la animación por computadora y la pintura en técnicas mixtas. Ha trabajado en el campo del diseño gráfico, la publicidad, el cine y la televisión, y es fundador y director de la productora de dibujos animados: Anónimo Producciones. Su formación artística le ha permitido combinar su experiencia en el arte secuencial con el diseño asistido por computadora y técnicas escultóricas y pictóricas. Ha expuesto obra en la COMICON de San Diego, California (1998 y 1999), en el Museo de Arte Moderno (2000), en el Instituto de Investigaciones Antropológicas (2000), en la Galería Inverlat (2000), en la Galería José María Velasco (2002), en el Museo de la Ciudad de México (2003) y en el Multiforo Tlalpan (2017). Sus cortometrajes “El hambre de Caribdis” y “Todos te queremos” han sido mostrados en el Festival de Cine de Cannes, en el Festival de Cine de Morelia, en el Short Shorts México y en el Festival de Animación de Annecy, entre otros, ganando reconocimientos nacionales e internacionales.

Egresado con Medalla a la Excelencia Académica de la Licenciatura en Actuación de la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA.  Estudió Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Se ha especializado en Dirección Actoral y Técnica Vocal. Co-fundador de la compañía de teatro cabaret: Peritas en Dulce donde produce, actúa, escribe y dirige. Actualmente se dedica al diseño y producción de proyectos culturales, a la enseñanza de la actuación y la dirección, y a la investigación de metodologías de dirección cinematográfica.