Escuela de Cine AMCI

Egresada del Diplomado de Apreciación Cinematográfica de la Universidad Iberoamericana en 1993. Cursó diversos talleres como el de Análisis Cinematográfico impartido por el Profr. Jorge Ayala Blanco en las instalaciones de la Cineteca Nacional en 1992, el curso de Estética del Cine impartido por Joaquín Rubio en el Instituto de Cultura Superior en 1992, el Taller de Iniciación y Creación Cinematográfica impartido por Sergio García (Taller Contraluz) en 1995, el Seminario de Las mujeres en el cine impartido en la Cineteca Nacional por la Profa. Marcela Fernández Violante en 2001. Clases Magistrales organizadas por el FICCO (Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la ciudad de México) en sus primeras 3 ediciones (febrero 2004, 2005 y 2006). Ha participado en conferencias, programas de TV (Un café con....que se proyectaba a través de Movie City Argentina 2000), simposiums (Condición del cine mexicano actual, impartido en los estudios de Fox en Rosarito Calif 2000), eventos culturales como el ciclo Cine y Revolución organizado por el Estado de Campeche en Julio del 2010 y la Muestra Internacional de Cine y Derechos Humanos 2010. De 1999 a la fecha es docente en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey Campus Edo. de México y Campus Sta. Fe, en ambas Instituciones cubre talleres co-curriculares con temáticas que varían cada semestre. Coordinadora de la sección cultural de la revista Tu Visión en 2001. Colaboradora externa de la revista Cinemanía en su sección Hecho en México de 1997 a 2004. Es profesora en la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes (AMCI) desde el 2000 a la fecha, impartiendo las materias de Historia del Cine Universal, Historia del Cine Mexicano y Géneros Cinematográficos. Coordinadora de Programación del Festival de Cine Judío en México del 2008 a la fecha. En el 2009 obtuvo la Certificación de competencia laboral para el diseño e impartición de cursos de otorgada por CENEVAL. A partir del 2012 es Profesora del Programa en línea Pasión por la lectura que se imparte en el Tecnológico de Monterrey Estado de México, teniendo a su cargo 3 de los 10 Círculos de Lectura correspondientes a dicho Programa. Desde el 2013 colabora con la revista en línea Reconoce Mx realizando crítica cinematográfica y cubriendo eventos especiales. Año con año toma al menos dos cursos relacionados al quehacer cinematográfico a fin de mantenerse actualizada. De febrero a junio del 2015 impartió el curso “Tarantino de la A a la T” en las instalaciones de la Cineteca Nacional. En agosto del 2015 Los Realizadores A.C le otorgó el premio Melies como reconocimiento a su apoyo docente en dicha Institución. En mayo del 2016 obtuvo el Borrego de oro, máximo reconocimiento que otorga el Tecnológico de Monterrey a la excelencia docente. En noviembre del 2016 obtuvo también por parte del Tecnológico de Monterrey, el Premio Formado Integral que se otorga como reconocimiento a profesores que son inspiradores. En noviembre de 2017 impartió el curso de Neo realismo italiano en la Cineteca Nacional, coordinado por el Profr. Aurelio De los Reyes, curso en el que también participó como ponente el Dr. Alejandro Pelayo Rangel (Director General de dicha Institución).

Es licenciada en Ciencias de la Comunicación, diplomada en Creación Literaria por la Escuela de Escritores de SOGEM, maestra en Estudios de Arte y doctora en Ciencias y Humanidades con especialidad en Ingeniería en Comunicación Social. Profesionalmente se ha dedicado a la escritura narrativa y de guiones para televisión, cine, video e Internet. Ha participado en proyectos de investigación e intervención social y en consultorías sobre comunicación estratégica en organizaciones. Dentro del campo académico ha sido docente en diversas instituciones: Universidad Intercontinental, UNAM, Universidad La Salle, Colegio de Imagen Pública, Asociación Mexicana de Cineastas Independientes y CADEC. Ha realizado gestión académica como directora de carrera, coordinadora de investigación y coordinadora de posgrados. De entre los libros académicos publicados en colaboración están: Comunicometodología. Intervención social estratégica (2007), El campo académico de la comunicación (2008) y Codo a codo: parejas de artistas en México (2013), Ingeniería en Comunicación Social y Comunicación Estratégica (2015), Ingeniería en Comunicación Social y Familia (2015). De entre los guiones escritos están: “El hambre de Caribdis” (ganador de Short Shorts Film Festival 2008 y del Corta Film Festival 2010), “Todos te queremos” (Short Corner en el 62º. Festival de Cannes y ganador del 3er. lugar en Alza la Voz 2008). Los largometrajes: “Sol en el Nadir” (en pre-producción), “Una” (en pre-producción), y es coguionista de “Alicia’s Dream”.
En el terreno narrativo ha participado en varias antologías de cuento (El vértigo del erotismo, Chile y Sal, Criaturas de la noche, Cuentos de Corto Metraje y Ciudad Fantasma II) y ha publicado las novelas: “Dédalo y el Laberinto Habitado” (2006) y “El Evangelio según Caín” (2009).

Nació en Tlaxiaco, Oaxaca. Estudió Fotografía Estenopeica en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo en Oaxaca y continuó sus estudios en la Ciudad de México como asistente del Fotógrafo Daniel Mendoza en el Estudio Taller Selenium especializándose como Fotógrafo, Impresor, museógrafo y Conservador de Archivos Fotográficos. En el 2008 estudió Video Arte en La Fábrica de Artes y Oficios del Oriente con el maestro Taniel Morales. Después estudió Cine Hecho a Mano en 16mm y súper 8mm con el Documentalista e Investigador Jesse Lerner en el Centro de la Imagen, y se especializó como cinefotógrafo con el cineasta Mario luna. En el 2010 ingresa al Centro Universitario de Estudios Cinematográficos especializándose como Director de documentales y cinefotógrafo; posteriormente estudió con la cineasta Eve Heller y en el 2014 con Harun Faroki. Actualmente da clases de cine, iluminación, cine estenopeico y Artes Visuales en diversos espacios. Ha expuesto su trabajo fotográfico en el centro fotográfico Manuel Álvarez Bravo en la ciudad de Oaxaca y en el Distrito Federal en lugares como el Centro de la imagen y la Galería del Banco de México. Como cineasta se ha presentado en diferentes lugares como  Festival de Cine Experimental en Toronto Canadá; Laboratorio de Arte Alameda Ciudad de México; Museo Redcat Los Ángeles; Cinemateca de Bogotá Colombia; Festival Internacional del nuevo cine latinoamericano, La Habana, Cuba; y en el 11º Festival Internacional de Cine de Morelia.

Licenciada en Actuación por la Escuela Nacional de Arte Teatral (2004-2008); actriz, bailarina y cantante; bailarina de Tap avalada por Dance Masters of America. Ha colaborado en distintos montajes de teatro con directores como Alberto Lomnitz, Luis de Tavira, Alejandro Velis, Mercedes de la Cruz, Antonio Algarra, entre otros.  Como bailarina colaboró con la compañía estadounidense Stuart Pimsler Dance and Theatre y tomó el taller Dancing with the heart con dicha compañía en Minneapolis, Minnesota; asimismo cursó un diplomado de biodanza en Escuela de Biodanza México. Incursiona en el cine con la película “Ella y el candidato” de Roberto Girault. En televisión participa como protagonista en el programa infantil PIE ROJO para canal Once. Tiene más de 20 comerciales publicitarios de diferentes productos nacionales e internacionales. Participó en el Festival Internacional de teatro de Copiapo, Chile con la obra “Lo que queda de Cielo” de Camila Villegas. Participa en la Celebración de los 400 años de Shakespeare de la Biblioteca de Alejandría, “Egipto” con Hamlet Venom y “Ramiro y Julieta” de Alberto Santiago.  Actualmente expone su trabajo con su unipersonal “Una velada con la muerte” ganadora del premio de la Selección del público del Festival de monólogos de la Paz, Baja California.

Egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral, ha trabajado con directores tales como Alejandro Velis, Carlos Corona, Miguel Flores, Antonio Algarra, Mauricio García Lozano, Harif Ovalle, Antonio Rojas, Daniel Giménez Cacho, Erwyn Veytia, Atanasio Cadena, Juan Celis, entre otros. Entre las obras en las que ha trabajado están: “Bolero” de Héctor Mendoza; “El Aviador” de Abel Hernández; “Ciudades Sitiadas”, pequeño estudio sobre la Numancia de Cervantes Saavedra, obra ganadora del segundo festival de teatro Áureo de Guanajuato (2012) y presentada en el 7mo. Coloquio Cervantista, (2013); “Historias Polaroid” de Naomi Iizuka; “La Prueba de las Promesas” de Juan Ruiz de Alarcón; la ópera de “Manon” de Massenet; “Los Últimos Peces” de Alberto Cerz; “Máscara vs. Cabellera” de Rascón Banda; “5ta., 6ta., 7ma. y 8va. Noche de Combate”; “Woyzeck 1.0” adaptación del original de Georg Büchner; “Garras Humanas” de Iñaki Pagazaurtundua; la ópera “El viaje de Reims” de Rossini. En cine ha tenido participación en cortometrajes como “Adiós Hamburgo”, “A la Opinión Pública” y “Ficciones ll”. Su actividad artística lo ha llevado a la Organización del 2do. y 3er. “Festival Oaxaca Esplendor Barroco”, y a desempeñarse como maestro en talleres y clases de combate escénico impartidos por la EMCE. Actualmente colabora como adjunto de Miguel Flores en la materia de puesta en escena en la ENAT y como maestro de combate escénico en diversas escuelas de teatro y cine.

Licenciada en comunicación social por la UAM-Xochimilco,  realiza su tesis en estudios de semiótica intertextual dentro de la narrativa del cine. En el 2002, recién egresada, comienza a trabajar como asistente de dirección del documentalista Adolfo García-Videla para terminar editando su último documental. A partir de ese momento se especializa en montaje  abarcando  diversos géneros audiovisuales: documental, ficción, instalación, corporativo, videoclip, publicidad. Gran  parte de su trabajo se ha enfocado al sector cultural y educativo editando gran variedad de series documentales para los distintos canales culturales del país: ONCE TV, CANAL 22, SPR, TV UNAM y EUROVISIÓN en Europa. Además de haber dirigido y postproducido una gran cantidad de contenidos audiovisuales para distintas plataformas web.  En el género de ficción formó parte del equipo de VFX para la película "De día y de noche" la cual  fue nominada a mejores efectos visuales en los Premios Ariel 2010; además de haber editado trabajos que han sido seleccionados en otros festivales tales como el 11o. Festival de Cine de Morelia con el cortometraje "Terreno Baldío", en Shorts México "Seres infinitos", FICUNAM el largometraje "Donde chocan las Olas", Festival de cine latinoamericano de NY "Tres", entre otros. Actualmente se encuentra preparando su primer documental de autor, "Como el mercurio"; al cual le fue otorgado el estímulo del IMCINE en Desarrollo de Líneas Argumentales; a la par continúa desempeñándose como editora y profesora de montaje en AMCI.

Obtuvo la Licenciatura de Periodismo y Medios de Información; y la Maestría en Ciencias de la Comunicación, con especialidad en Tecnologías de la Información y Comunicación Internacional en el Tecnológico de Monterrey. Su desarrollo como investigadora especializada en jazz, desde distintas disciplinas (musicología, crítica, historia y estudios culturales); sumado a su desempeño en medios digitales, académicos y televisión, le merecen el título de crítica de jazz. Es conocida principalmente por ser la creadora del primer medio de crítica de jazz en México: Bop Spots: To Be Bop is To Be (bopspots.com).

Actriz y cantante. Inició sus estudios en  el Centro de Educación Artística “Luis Spota Saavedra” obteniendo la especialidad en teatro.  Ha tomado diferentes talleres de Improvisación (Omar Argentino), Cabaret (Las Reinas Chulas y César Enríquez), clown (Tomihuatzi Xelhuantzi y Jesús Díaz). A lo largo de su carrera ha trabajado en diferentes obras como “Las paredes oyen” (Dir. Juan Carlos Torres), “El triunfo de los santos” en el XXII festival del centro histórico de la ciudad de México (Dir. Francisco Hernández), “La niña de los fósforos” (Tlacuache títeres), “Desmatrix recagado” (Dir. Ana Francis Mor y Cecilia Sotres), La venida de chucho el chilango (Dir. César Enríquez), Buscando a Lisístrata (Dir. Tomihuatzi Xelhuantzi), “Alicia en el país de las maravillas” y “El mago de Oz” (Dir. Fabiola La Rue). Formó parte por dos años de Kárites (ensamble vocal femenino). Ha participado en algunos comerciales, video clips y cortometrajes. Participó en la película de EnamorDados del director Gabriel Retes donde también participó en el soundtrack cantando. Actualmente es vocalista y guitarrista del grupo de ritmos latinos “Sácala a bailar con Fumanchú”. Forma parte del grupo de teatro “Nopal con Flor teatro” donde los espectáculos tienen canciones originales que se interpretan con música en vivo.

Director de fotografía, egresado del CUEC. Se ha desempeñado como cinefotógrafo para cortometrajes, comerciales, videoclips, documentales, series de televisión y largometrajes. Ha trabajado en casas productoras como MTV, Canana, Media Mates, El Mall, Televisa, Mantarraya y la productora belga-holandesa Kanakna. Sus trabajos más recientes han sido: Comedia Stand Up para Netflix y el reality show Kiss Bang Love 2.

Licenciada en Comunicación y Periodismo por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Estudió Mercadotecnia en el Centro Avanzado de Comunicación Eulalio Ferrer (CADEC). Maestría en Mercadotecnia Digital en la Universidad de Illinois. Más de 20 años de experiencia en áreas de Comunicación y Meracadotecnia. Ha laborado en empresas trasnacionales como Sony y Holcim en actividades y planes encaminados al desarrollo de campañas de promoción y publicidad. Ha sido docente de la asignatura de Mercadotecnia y responsable de la actualización de su programa de estudio en The American British Cowdray. Colaboró en medios impresos como Revista Mexicana de Comunicación y El Universal. Como responsable de Mercadotecnia y Medios, en Amarok Films, contribuyo al lanzamiento de películas importantes como “Ocho Apellidos Vascos”,  “Dios Mío ¿Qué Hemos Hecho?”, “Contratiempo”, “Qué Tacaño”, “El Mejor Día de Mi Vida”, entre muchas más. Ha participado en reuniones uno a uno en trabajos finales en diversos festivales internacionales de cine en México. Posee un amplio conocimiento en la Industria Cinematográfica y de Entretenimiento.