Escuela de cine AMCI

Licenciado en Psicología por la UNAM con maestría en Terapia Familiar Sistémica por el Instituto Latinoamericano de Estudios de la Familia AC. Fundador del Centro de Enseñanza Familiar, además de ser conductor de radio desde 2009 del programa “Historias de todos” en el que desarrolla y aborda temas de desarrollo familiar y personal. Actualmente da consulta privada que ejerce desde 2007 atendiendo a personas y familias. Respecto a la docencia se ha desempeñado durante 12 años como instructor de diversos cursos destinados a profesores y padres de familia, además de impartir clases a jóvenes en diversas escuelas a nivel medio superior. De forma personal disfruta la psicología y en la vida laboral sus grandes pasiones son dar terapia, enseñar en diversos foros de clase y conducir el programa de radio. La docencia tiene una gran repercusión en su vida ya que le permite estar en contacto directo con aquellos que comienzan proyectos de vida.

Es pionero en la corrección de color computarizada, la introducción de la cinematografía digital y post producción digital para largometrajes en Latinoamérica, así como los procesos estereoscópicos de postproducción. Inició su carrera en la empresa Transferencias Técnicas y Electrónicas en 1977 donde estuvo a cargo de instalar y operar los primeros telecines que prestaban servicio al público; en esta empresa se instaló el primer proyector digital de 35 mm en Latinoamérica, marca RCA. Ha colaborado en diversas empresas, como Protele (filial de Televisa); en Video Omega; en Qualli, donde se puso en operación el primer sistema de corrección de color Da Vinci, así como los primeros discos de grabación digital. Más adelante, Emilio Burillo Azcárraga lo invitó a trabajar en su nuevo proyecto de una cadena de canales de TV por cable.  Fue Director General de la empresa Inglesa Virgin Televisión y de New Art Digital; ésta última fue la primera empresa Latinoamericana y una de las primeras en el ámbito internacional en desarrollar los procesos de Intermedia Digital, conocido por las siglas “DI”. A partir de octubre del 2012 trabaja en una empresa propia como Asesor y Consultor para compañías de producción y postproducción. Recientemente realizó la primera fase de la postproducción, corrección de color y DCP para pre-visualización del largometraje “Alicia’s Dream” del director Pedro Araneda.

Actriz, Dramaturga, Productora y Directora de Teatro. Comenzó a estudiar actuación en el teatro Félix Azuela formando parte del grupo Héctor Bonilla, posteriormente en La Escuela de Iniciación Artística #4 donde terminó sus estudios (1999-2002) y trabajó en la compañía “Los Náufragos”; y finalmente estudia la Licenciatura en Actuación en la Escuela Nacional de Arte Teatral de 2005 al 2009. Ha tenido influencias de maestros como: Adam Guevara, Emma Dib, Martín Acosta, Alejandro Velis, Claudia Ríos, Harif Ovalle, entre otros. Entre sus estudios más recientes está el Taller de Dramaturgia de la compañía Apeirón Teatro con el maestro Fernando Martínez Monroy, Taller de títeres de gran formato con La Quinta Teatro y Taller de Teatro de Papel con el maestro Alejandro Benítez. Ha trabajado desde hace 5 años en su propia compañía: “Teatro de Luz”, con la cual fue finalista del Festival Universitario de Teatro de la UNAM (2010) con la obra “Amor en 4 Letras” escrita y actuada por ella misma; “Cyrano El Espadachín Enamorado” (donde funge como dramaturga y actriz); “Lo que no se Olvida” (Actriz, Directora y Dramaturga); “Historias de Amor y de Guerra” (Actriz y Dramaturga); “Cuantos para dormir al miedo” (Directora, actriz y dramaturga); y ”AisLADOS” (Directora, dramaturga y Actriz). Ha participado también en: “Volver al Mar“, Dir. Alfredo Macías; “Anda Suelto Lucifer”, Dir. Luis Rodríguez; “Crónica de un presentimiento”, Dir. Ingrid Espejel; “La Casa de Bernarda Alva”; “La Cena”, Dir. Katia De La Vega; entre otras, donde se ha presentado en teatros como: Santa Catarina, Juan Ruíz de Alarcón, Julio Jiménez Rueda, El Faro de Tláhuac, Salvador Novo, Foro El Foco, Traspatio Escénico La Pérgola de CENART, El Teatro La Capilla. Asimismo trabajó en el antiguo Colegio de San Ildefonso y El Foro Antonio López Mancera, y fue becaria del Programa de Estímulo a la Creación Artística del Estado de Baja California Sur, en el área de dramaturgia durante el período del 2010-2011.

Actor, director, escritor, músico, flautista, guitarrista, pianista, arreglista, compositor y docente. Nacido en una familia artística, hijo de los actores Mara Ybarra y Eduardo López Rojas los cuales le inculcaron la disciplina y exigencia necesarias para esta carrera. Desde los once años se ha dedicado de manera profesional al teatro y desde los diecisiete a la música.  Su vida es el arte y estudió siete años en CEDART (Centro de Educación Artística) plantel Diego Rivera y la Licenciatura en Teatro en la Universidad Veracruzana. Cuenta con experiencia en obras teatrales cómicas, dramáticas y experimentales y en grupos musicales de diversos géneros, pasando por el rock, tropical, electrónico y folklórico.  Es creativo, constante, entregado, cooperativo, propositivo, no se rinde fácilmente y siempre está dispuesto a aprender  nuevas cosas.  Su sueño es tener su propia compañía artística y generar espectáculos grandes, para poder presentarlos en varias partes del mundo y representar a México en festivales culturales.

Actor. Creador escénico. Cursó estudios en teatro en el Centro Morelense de las Artes y realizó la carrera en Actuación por la Casa del Teatro.  Como actor ha participado en más de una docena de montajes como “Los que soñé ese día que me quede dormido bajo el puente” de Antonio Zúñiga, dirección de José Alberto Gallardo; “Industrial” escrita y dirigida por José Alberto Gallardo; “Disección de un Crimen” versión libre de “Acreedores” de Strindberg, dirigida por Gabriel Vera; “Sonríe” de Isaac Velasco, dirección de Juan Carrillo; “Después de Afeitarse (DinnerAftershave)”, creación e interpretación de Aurora Ares y Enrique Marín; “Imágenes del Extravío”, dirección de Alicia Zárate; “Miedo a la Verdad”, dirigida por Bruno Almaraz; “Los Caracoles Estresados” de Luis Ayhllón, dirección de Aída Andrade; “Rebelión” de Antonio Zúñiga, dirigido por Eric; “Carajo, Malena” de Zaria Abreu e “Interiores” de Woody Allen bajo la dirección de José Caballero; y “Los Negros Pájaros del Adiós” de Oscar Liera, dirección de Esther Orozco, entre otras. En cine ha sido dirigido por Eva López Sánchez, Jonathan Ostos y Francesco Taboada.  En televisión participó en la serie histórica de Televisa “El Encanto del Águila, bajo la dirección de Gerardo Tort. También tiene en su haber más de 50 performances, instalaciones, e intervenciones urbanas entre las que destacan los performance del grupo de teatro La Nave y “Personal Installation” del artista austriaco ManfredGrübl.  Se ha presentado en varios festivales entre los que destacan el VIII Festival Iberoamericano de Teatro Cumbre de las Américas 2012 en Mar del Plata, Argentina; las XX Jornadas Internacionales de Teatro Latinoamericano en Puebla; el XXXVI Festival Internacional Cervantino en Guanajuato; la Sexta Muestra Nacional de Teatro de Toluca; y la III Cirkonvención Mexicana, entre los más representativos.  También se desarrolla en la gestión cultural, la dirección, la crítica y en la pedagogía teatral manteniéndose en constante diálogo artístico con la sociedad que representa.

Estudió en el CUT de la UNAM. En el 2009 participa en el XVII Festival de Teatro Universitario de la UNAM con la obra “Mario” donde recibe reconocimiento como “Mejor actuación femenina” en la categoría C1. Fue parte del Elenco “Carro de comedias de la UNAM 2010” bajo la dirección de Carlos Corona y participó en la obra “La Tempestad” de William Shakespeare dirigida por Salvador Garcini. Durante el 2014 y 2015 participó en distintos montajes dirigidos al público infantil: “Qué tan alto es arriba”, “Ñeñe Zombis”, y “Valentina y la sobra del Diablo”. Actualmente forma parte de la Compañía “Le Mem Teatro” con sus obras “El juego” de Milos Macourek y “El Renacer de Guinelli”, dramaturgia de su autoría. Es Narradora en “Alas y Raíces” y participa en la obra “Razones de Peso” bajo la dirección de Bernardo Velazco, producción de Gerardo Quiroz y la Secretaría de Salud, para hacer conciencia del tema de la Obesidad Infantil en las primarias y secundarias de nuestro país. En 2012 trabaja con la compañía Teatro que Danza en su obra “Yo maté al principito”, y participa como actriz-bailarina en el espectáculo “Viva Verdi Die Spektakulare Oper Show” presentado en el Hallenstadion de Zürich Suiza. Ha participado en distintas Noches de Combate escénico con la EMCE (Escuela Mexicana de Combate Escénico) y en su proyecto “Alarcón a Capa y Espada” presentada en las XXVI Jornadas Alarconianas. En el área Musical estudió un breve tiempo en el DIM (Desarrollo Integral Musical). Ha perfeccionado su técnica vocal con la cantante Graciela Rivera Quiroz, y actualmente con el tenor Armando Mora, con quien trabajó recientemente en su montaje de Ópera Zarzuela “Luisa Fernanda”. Ha tomado talleres con distintas personalidades del Teatro, entre ellos: Alberto Villareal, Eugenio Barba, Luisa Huertas, Boris Schoemann, La Quinta Teatro, Kristina Soeborg y Jonathan Waller (The London Academy Of Music and Dramatic), Karen Astrid Müeller y José Batista Dal Farra, Daniel Prieto y La Compañía Británica Blind Summit. Ha realizado cortos con el director Luisba Fuentes en “Instrucciones para no ser un Zombi”, Pablo Tonatiuh Álvarez en su cortometraje “La situación”, y más recientemente en el cortometraje “Adagio” de Yasser Trujillo. Actualmente trabaja con los directores de Teatro Juan Carlos Vives y Sixto Castro Santillán.

Originaria de Chihuahua, Chih.  Realizó la Licenciatura en Artes con opción en Música y Especialidad en Canto en la Universidad Autónoma de Chihuahua UACH. Ha participado en distintos obras y recintos, tales como  “Fama” el musical  como Miss Sherman, en “Madame Butterfly” de Puccini como Tía de Cio-Cio-San, en “La Traviata” de Verdi como Annina, al lado de la  reconocida soprano Irasema Terrazas y el tenor Dante Alcalá; sólo por mencionar algunos. En el Distrito Federal ha estado a cargo de la dirección vocal de ensamble en los musicales “Aladino”, “El grandioso mago de OZ”, “Cuento de navidad”; y en la Dirección de solistas y ensamble de “High School Musical, segunda generación”, estas mismas adaptaciones de Miguel Ángel Valles.

Nació en la CDMX en 1979, se ha especializado en la Producción y Dirección audiovisual. Ha participado en la producción de ocho largometrajes, dos cortometrajes, siete documentales y tres videohomes. Trabajó en dos compañías productoras en la producción de comerciales, videos corporativos y videoclips. En 2013 como productor independiente incursiona en la televisión, realizando series y programas de TV que escribe, dirige y produce para Canal 22, OPMA TV, Canal Once y TV Azteca. Participó en el “Taller de Cinematografía de IMCINE” y en el “Curso de Producción Cinematográfica de IMCINE”. Actualmente prepara 2 series de televisión y escribe el guión para su ópera prima como director de un largometraje llamado “Pobre diablo muerto de hambre”.

Actor y Director escénico profesional con una amplia trayectoria teatral desde el año 1985, además de experiencia en televisión, cine, radio y doblaje. Estudio en la Escuela de Iniciación Artística del Conjunto Cultural Ollin Yoliztli; donde curso, teatro, danza contemporánea, historia del arte e historia de la música. Talleres y cursos con Teatro Línea de Sombra, CONACULTA, Patrice Pavis, Sandra Félix, Leticia Jimeno, Juan Felipe Preciado y Héctor Azar. Ingresa al doblaje de voz en 1988 y es mejor conocido por haber contribuido con su voz para Mu de Aries y Máscara de Muerte de Cáncer del Anime Saint Seiya (Caballeros del Zodiaco), Happosai en Ranma ½ y Rolf en la serie animada Ed, Edd y Eddy. En series por ser la voz de Tommy Oliver desde Power Rangers: Zeo hasta Power Rangers: Turbo. En la actualidad es la voz de Bob Bulmer el anfitrión de "Restaurantes extraños", y de Enzo Miccio en el reality italiano: "Come ti vesto".

Licenciado en Diseño Gráfico por la UIC, con maestría en Ilustración por el Centro Universitario de Mercadotecnia y Publicidad. Se ha desarrollado profesionalmente como diseñador y líder de proyectos en agencias de publicidad a cargo de cuentas como: Domecq, Disney, Lotería Nacional, Mundial Corea-Japón 2002, Juegos Olímpicos Sidney 2000, Nabisco y Revlon. Fundador de la empresa de diseño La Maroma, con cuentas como: AAA, AG Express, Grupo Salinas, Iusacell, Kellogg’s, McGraw Hill y TV Azteca, entre otras. Se ha especializado en Identidad Corporativa, Naming, Branding, Diseño de Personajes, Ilustración, Diseño Editorial y Digital (e-books y websites). Ha sido maestro de distintas asignaturas relacionadas con el diseño gráfico en la Universidad Intercontinental, el Centro Avanzado de Estudios en Comunicación, en Centro, en la Escuela de Periodismo Deportivo José Ramón Fernández y en el Colegio de Imagen Pública. Actualmente tiene un estudio creativo llamado Zona de Guerra y es consultor en comunicación visual para ACT AD Coaching & Training.